Друзья и соратники Луи Армстронга
- Информация о материале
- Просмотров: 3607
В 1922 году Клифф Эдвардс записал свои песни вместе с Ladds Black Aces и Baileys Lucky Seven. В 1924 году Эдвардс ошеломил всех, когда он появился у Джорджа Гершвина "Lady Be Good" на Бродвее и исполнил песню "Fascinatin Rhythm". Это выступление было очень успешным, и оно затмило всех остальных певцов. Клифф продолжал выигрывать и в других различных музыкальных конкурсах и пьесах. В результате этого, но стал главной звездой мюзиклов и музыкальных пьес. Когда мы вспоминаем тех прекрасных исполнителей, которые выступали в 1920 - х, то невольно приходит на ум образ эстрадного певца с гавайской гитарой. В то время Клифф был на пике своей популярности.
На протяжении 1920 года Эдвардс выступал с лучшими джазменами того времени, а именно с Адрианом Роллини, Редом Николсоном, Виком Бертоном, Джо Тарто. Вообще практически все записи Клиффа Эдвардса представляли особый интерес публики.
В 1929 году исполнил песню «поющие под дождем» в кинофильме "The Hollywood Revue Of 1929". Благодаря этому Клифф стал кинозвездой. Он продолжал появляться в больше чем ста кинофильмах.
На протяжении 1930-х и начала 1940-х Клифф считался одним из самых популярных актеров в Голливуде. Его потрясающие пение и талантливое исполнение ролей предоставили возможность озвучивать Jiminy Cricketa в диснеевском мультике "Pinocchio".
Клифф исполнил песню "When You Wish Upon a Star", и она получила Оскар как лучшая песня 1940 года. Исполнение этой песни стало одним из лучших вокальных исполнений 20-го столетия, и эта песня стала темой Disney Corporation. Эдвардс озвучивал Джима Кроу в анимационном мультфильме "Dumbo" и звезды Durango Kid в фильмах вестернах. Клифф продал 74 миллиона записей на протяжении своей карьеры. Но, не смотря на этот успех, онлайн обучение игры на гитаре и заработанные миллионы долларов, Клифф обанкротился из-за ряда факторов, а именно выплат алиментов, проблем с налогами, азартных игр, алкоголизма и наркомании. В результате этого его карьера быстро пошла к завершению. Клифф Эдвардс умер в 1971 году.
- Информация о материале
- Просмотров: 3589
Клифф Эдвардс, будучи еще подростком, исполнял свои песни в различных кинотеатрах и барах в американском городе Сент-Луисе. Именно та он получил первый драгоценный опыт и начал предпринимать первые шаги в сферу шоу-бизнеса. Зачастую при исполнении своих песен Клифф подыгрывал себе гавайской гитарой. Клифф Эдвардс создал уникальный стиль так называемого импровизируемого пения, который получил название "effin". Музыкальный стиль "effin" очень похож на человеческий голос, имитирующий звук трубы или же так называемое соло kazoo. У Клиффа Эдвардса был замечательный голос, по крайней мере, его диапазон был три октавы, и он прекрасно исполнял свои сольные партии в стиле "effin", также как исполняли свои песни джазовые музыканты. Подтверждением уникального таланта Эдвардса, было то, что в 1922 году Клифф записал свои песни вместе с известными исполнителями на то время Ladds Black Aces и Baileys Lucky Seven. Первая сделанная запись была примером настоящего джазового пения, но некоторые критики джазового стиля были не согласны с этим и указали на запись Джина Гринеса в 1911 году под названием "King of the Bungaloos". С 1913 года по 1918 Клифф Эдвардс предпринимал большие старания и усилия для того, чтобы зарабатывать деньги себе на жизнь. В его жилище, в этот период, неоднократно вставал вопрос как избавиться от клопов навсегда? Он путешествовал с карнавалами и выполнял тяжелую физическую работу, чтобы выжить.
В 1917 году Клифф переехал жить в Чикаго, где он устроился на работу в качестве певца в кафе Arsonia. Там он исполнял свои песни, и играл на гавайской гитаре. Именно в кафе Arsonia Клифф Эдвардс взял себе сценический псевдоним "Ukulele Ike".
Пианистом в кафе Arsonia был Боб Карлтон, который написал песню под названием "Ja Da". Клифф Эдвардс начал исполнять эту песню, и благодаря этой песни и своему уникальному таланту он стал широко известным. Клифф и его знакомый Джо Фриско, который был одновременно и комиком и прекрасным танцором, сформировали комедийную пьесу с песенками-куплетами и танцами. Этот дуэт был довольно успешен, их пригласили выступать даже в сам Дворец в городе Нью-Йорке. Интересно отметить, что в 1915 году Джон Фриско сыграл очень важную роль в становлении и обеспечении известного джазового исполнителя Тома Брауна Диксиленда, проживающего на то время в Новом Орлеане. После появления Ziegfeld Follies, Фриско и Клифф прекратили совместные выступления. После это Эдвардс решил объединиться с другим танцором и певцом, его звали Пирс Кигэн.
Они решили объявить себя как Пирс Кигэн "Jazz Az Iz" и Клифф Эдвардс "Ukelele Ike". После этого они начали гастролировать, исполняя свои музыкальные номера. Пирс и Клифф в 1919 году записали пять своих песен для компании Columbia, но, к большому сожалению, эти песни никогда не вышли в свет, они так не были записаны на пластинки. В середине 1920 года дуэт Клиффа и Пирса распался. Эдвардс решил объединиться с Лу Клейтоном, который немного позже начнет работать с Джимми Дюранте в музыкальных пьесах.
- Информация о материале
- Просмотров: 3623
Коулмен Хоукинс считается первым из плеяды великих джазовых саксофонистов. Еще в детстве он проявлял недюжинные музыкальные способности. В 1921 Коулмен, выступавший с Джесси Стоуном и его ансамблем Blues Serenaders в театре Канзас-сити, попал в поле зрения Мами Смит, которая предложила ему присоединиться к ее группе Jazz Hounds. Хоукинс играл у Смит до 1923 и поучаствовал в записи нескольких ее композиций. После ухода из Jazz Hounds он выступал вместе с Уилбером Светмэном, после чего был приглашен поучаствовать в записях Флетчера Хендерсона. Хоукинс присоединился к Hendersons Orchestra в 1924 году, проведя в его составе следующие 10 лет. Будучи занятым у Хендерсона, Коулмен также поучаствовал в записях вместе с McKinneys Cotton Pickers, а в 1929 году сотрудничал с Red McKenzies Mound City Blue Blowers.
После ухода от Хендерсона в 1934 году Хоукинс перебрался в Европу, где оставался до 1939 года, сначала выступая вместе с Jack Hyltons Orchestra в Англии, а затем путешествуя по всему континенту, попутно записывая новые номера.
В 1937 году он поучаствовал в сессии с Бенни Картером, Джанго Рейнхардтом и Стефаном Граппелли. С началом Второй мировой войны в 1939 году Хоукинс принял решение вернуться в Америку.
В 1940 году он записал композицию «Body and Soul», ставшую его визитной карточкой. Хоукинс был одним из нескольких хот-джазовых музыкантов, стоявших у истока жанра бибоп, зародившегося в 40-х. В 1944 году он пригласил в свой квартет Телониуса Монка. В том же году он при участии Диззи Гиллеспи играл ведущую партию на саксофоне во время записи одной из первых сессий в жанре бибоп.
На заре своей карьеры в группах Хоукинса играли молодые Майлз Дэвис и Макс Роуч. В 1946 году Коулмен записывался с Дж.Дж. Джонсоном и Фэтсом Наварро.
К началу 50-х стиль Хоукинса в свете последних работ Лестера Янга и Чарли Паркера стал казаться несколько старомодным. Однако Хоукинс быстро адаптировался к новым тенденциям в джазе, объединившись с Роем Элдриджем.
В 50-60-х годах Хоукинс отметился на записях Телониуса Монка, Макса Роуча, Эрика Долфи и Джона Колтрейна. В начале 60-х Коулмен Хоукинс сотрудничал с Дюком Эллингтоном и записал композицию с Сонни Роллинзом.
- Информация о материале
- Просмотров: 3771
Люсиль Хегэмин (урожденная Люсиль Нельсон) была второй афроамериканской певицей, которая исполняла блюз. Первую свою музыкальную пластинку Люсиль выпустила в 1920 году, через несколько месяцев после выпуска пластинки легендарной певицы Мейми Смит. Первая музыкальные пластинки Хегэмин носили название "Jazz Me Blues" и "Everybodys Blues" для Arto Records. Успех был очевиден, практически все пластинки были распроданы. Еще один рекорд по продажам пластинок осуществился в 1921 году, а именно продажей пластинок "Arkansas Blues" и "Ill Be Good But Ill Be Lonesome", запись которая стала весьма популярной в 1921 году и эта же запись сделала Люсиль Хегэмин звездой блюза.
Хегэмин родилась в городе Мейкон в штате Джоржия. В подростковом возрасте она всегда путешествовала с акционерной компанией Laurel Harper Minstrel, которая часто организовывала цирковые представления на Юге страны. В 1909 году Люсиль переехала жить в Чикаго. В 1914 году Люсиль Хегэмин начала работать с Биллом Хегэмином (немного позже они поженились), а именно выступала в различных ночных клубах в Чикаго, где она иногда пела вместе с Джелли Роллом Мортоном и Тони Джексоном. В 1919 году Люсиль и ее муж переезжают жить в Нью-Йорк. Именно там Люсиль продолжила свою карьеру в качестве певицы в ночных клубах и различных мюзиклах.
В 1920 году Люсиль и ее муж образовали Blue Flame Syncopators, они всегда поддерживали Люсиль и гастролировали все вместе по Пенсильвании, Западной Виржинии и Огайо.
Когда Arto records обанкротился в 1923, Люсиль Хегэмин заключила контракт с Cameo и стала известна как Cameo Girl. Немного позже Люсиль выпустила еще один музыкальный хит под названием "He May Be Your Man, But He Comes to See Me Sometimes". Этот хит был исполнен и другими исполнителями блюза. После этих событий Люсиль дальше продолжала выступать в различных мюзиклах до 1930 года. В 1930 году Люсиль оставила шоу-бизнес и стала работать медсестрой.
В 1960 году Люсиль записала музыкальный альбом совместно с Вилли Смитом и Викторией Спиви. Принимала участие в концертах, на которых вперые была использована лазерные системы. В 1964 году в связи с тяжелой болезнью Люсиль окончательно оставила свою музыкальную карьеру.
1 марта 1970 году Люсиль Хегэмин умерла.
- Информация о материале
- Просмотров: 3664
О тех кто стоял у истоков этого стиля или направления можно говорить долго, однако, есть человек, который можно сказать культивировал кул-джаз. Это Дэйв Брубек. Трудно представить историю джаза без Квартета Брубека. Творчество этого коллектива заняло, свою нишу в истории и джаза. И в этом нет ничего удивительного. Ведь спокойные даже несколько прохладные ритмы музыки этого квартета, способны не только успокоить вас, но и доставить вам истинное эстетическое удовольствие.
Что еще выделяет этот квартет на фоне других коллективов, так это то, что работа их была пои