Архив
- Информация о материале
На данный момент Американская музыка является одной из самых популярных в мире. Ее музыка тесно переплетается с ее культурой, возможно, это многие заметили. Отражая в себе всю американскую культуру. Делая ее насыщенней и интересней. В каждой американской песни есть доля самих штатов, культуры, религии, этноса и т.д. Тем самым можно особо не вслушиваться, чтобы понять какая из песен из Америки. Стоит отметить, что довольно хорошо отражает культуру США певец Bruno Mars своими песнями, он подчеркивает некоторые аспекты культуры данной страны. Смотри клипы Bruno Mars на Нуре, там ты и сможешь ознакомиться с его творчеством и его песнями, хотя возможно вы уже слышали о нем, так как данный исполнитель очень известен по всему свету.
Одними из самых известных направлений в Соединенных Штатах, являются : rap, pop, RnB, и еще несколько, но менее известных в Америке. В основном граждане страны, предпочитают реп, так как практически все исполнители исполняют именно эту музыку, так как уже давно в Америке это направление является ведущим во всех штатах. Стоит отметить, что такую музыку в основном исполняют афроамериканцы, так как их реп, является самым лучшим во всем мире.
Даже если обратить внимание на историю, то и в прошлых веках ведущим направлением в музыке был именно реп. На данный момент любой ценитель данного направления может сказать, что этот стиль зародился именно в Америке.
И сейчас люди во всем мире наслаждаются композициями Американских исполнителей. Множество других стилей, также взяли свои начала именно в Соединенных Штатах Америки.Стоит отметить, что музыка в Америке продолжает стремительно развиваться, с каждым годом появляется все больше исполнителей, и конечно больше треков. Которые каждый раз покоряют весь мир, просто влюбляя, в свои песни слушателей. Делая их хоть капельку, но счастливее.
- Информация о материале
Влияние правильной музыки признано благотворным практически всеми специалистами в этой области. Музыка нравится не только человеку, но и братьям его меньшим. Например, у собак, весьма тонко развит музыкальный вкус. Одна мелодия заставляет их задорно лаять, другая – подвывать, а под некоторые музыкальные композиции собаки и вовсе танцуют. Конечно, не в привычном для человека понимании этого слова, собаки прыгают, носятся и лают. Сегодня большим успехом у покупателей пользуются не только традиционные предметы, кофемашины, например, а диски, которые предназначаются для того, чтобы их прослушивали собаки. Так, в зоомагазинах Новой Зеландии продают подобные товары. Однако стоит заметить, что владельцы домашних питомцев не услышат того, что записано на диске, как бы они ни старались. Музыка для собак записывается на очень высоких частотах, которые доступны только для собачьих ушей. Название такого диска говорит само за себя, оно звучит как «Очень тихая ночь». Кстати, восприятие особо высоких частот ухом животного, используется при дрессировке, ведь с животными работают с применением специальных высокочастотных свистков.
Но на этом дело не остановилось, более того он получило распространение во Всемирной паутине. С недавних пор в интернете можно скачать музыкальное развлечение для собак, это разумеется не безвозмездно, для того чтобы порадовать своего любимца, придется заплатить.
Владельцы собак-меломанов стали объединяться в сообщества, в которых можно устроить совместное с собакой прослушивание музыки, а также отслеживать появление чего-нибудь новенького и не менее интересного. Замечено, что большинство четвероногих друзей предпочитают музыкальные композиции, в которых отсутствуют низкие частоты и сильные басы. Особо благотворное воздействие оказывает на домашних питомцев классическая музыка, причем ученые уже доказали сей факт. Вероятно, не далек тот день, когда для собак и радиоволны станут появляться. Как знать?
- Информация о материале
Блюз – это искусство, что само по себе даже больше, чем музыка – есть, где разгуляться. Кто не имел дело с блюзом раннее, имеет замечательную возможность приступить прямо сейчас – проявление интереса к творчеству, несомненно, повлияет на внутренний мир слушателя.
Сейчас речь идет не о конкретных группах, и вообще исключим это понятие конкретики, когда говорим о блюзе. Прежде всего, о состоянии души. Почему-то в голове неизвестный художник начинает вырисовывать внутренность бара, пропитанного виски или ароматным вином, где не пойми откуда слышится сущность, за которой сюда пришли. Благо, интернет – раб и позволяет достать композиции беспрекословно, повинуясь нашей воле.
Блюз бывает разный – драматический, лирический, мелодичный, вокальный, вокально-инструментальный и далее список можно продолжить. Объединяет их одно – настроение или точнее сказать атмосфера, воздух. Кто интересуется искусством, наверняка замечал, как поддаваясь впечатлению прочитанной книги или просмотру глубокого фильма, мир оборачивается полотном цвета тех эмоций, а также изгибается в некоторых смыслах. Тоже можно сказать и про блюз, когда услышав его, привычное станет новым, а новое – ироничным.
Заиграло пыльное радио, предлагая разнообразие рэпа какими-то звуками – музыкой, какими-то стихами – песнями. Современное, молодежное, а вот и чуть старого рока - но это совсем не то, что может аккомпанировать состоянию души. Мелодия должна разлиться, дабы не выглядеть пошлой, глупой или наоборот – тщеславной. Так вот «Вашему вниманию предлагается БЛЮЗ». То, что надо.
- Информация о материале
Музыка татарского народа, как и многих других национальностей и народностей, прошла долгий путь развития, который исчисляется столетиями. Стоит заметить, что музыка, в частности ее ритмические и интонационные особенности во многом схожи с музыкальными традициями других народов Поволжья. Это обстоятельство дает возможность предполагать, что лирические татарские напевы связаны с историческим эпосом музыки. Татарскую музыку и вообще, татарский национальный фольклор можно разделить на две группы. Первая группа – это песенное творчество, вторым направлением татарской музыки стала инструментальная музыка. Особенно ярко и эмоционально отражается жизнь татарского народа в песенном творчестве, песни расскажут о печальных и радостных событиях, отразят все обычаи и праздники, историю народа, его быт и развитие. К песенному татарскому музыкальному творчеству можно отнести обрядовые песни, исторические песни и песни о вечном и непреходящем чувстве – о любви. Народное татарское музыкальное творчество подразумевало сольное пение, как правило, одноголосное.
Татарское творчество развивается, музыканты середины прошлого столетия сумели создать новый стиль в творчестве, который отличается своей оригинальностью. Этот стиль стал сочетанием народных татарских традиций и жанрами европейской музыки. Татарская музыка не мене популярна у населения, чем актуальное ныне потребительское кредитование. Ведь сегодня довольно сложно приобрести крупную технику на обычную зарплату. С каждым днем кредиты становятся все более востребованы и популярны. Кредит в Казани – услуга, которую предоставляют большое количество банков города. Кроме этого в последнее время наблюдается тенденция, что к человеку, который намерен оформить кредит, предъявляется меньше требований.
Между тем, в старинных песнях и фольклорных татарских танцах, нужны определенные движения, к которым предъявляются некоторые требования. В танцах девушка должна быть грациозной и пластичной, ее движения должны быть застенчивыми, при этом нет даже никакого намека на размах и раздолье. Девушки в танцах движутся однообразно, не делая больших шагов, почти на одном месте, в отношении народных танцев это говорит о том, какую скромную и затворническую жизнь вели мусульманские девушки и женщины. Это же относится ик народным татарским песням, которые протяжные и печальные.
- Информация о материале
Трагедия всегда занимала отдельную нишу в искусстве. Ведь ничто не может вызвать сильную бурю эмоций, как трагическая судьба героев, музыкальных пьес, опер, мюзиклов и полотен. И по этой причине трагедия личная или глобальная всегда будут одной из главных тем в искусстве.
В 1989 году на театральных подмостках Лондонского театра состаялась премьера мюзикла «Мисс Сайгон». О чем этот мюзикл?
Этот мюзикл рассказывает о трагической судьбе женщины по имени Ким. Действие постановки развивается в 1970-х годах прошлого столетия, во время Вьетнамской войны. Родители семнадцатилетней Ким погибли, и девушка вынуждена пойти работать в бордель. Там она встречает моряка по имени Крис, который в нее влюбляется. Ким рассказывает ему свою трагичную историю и он предлагает ей жить с ним. Ким думает, что это предложение о вступлении в брак. Довольно скоро Крис становится участником свадебной церемонии, к своему удивлению он узнает, что только что вступил в брак с Ким.
Однако не все бывает так гладко как нам хочется. На свадьбу приходит нареченный Ким по имени Туй. Разъяренный он проклинает молодоженов. Вскоре судьба разлучает Ким и Криса. За время их разлуки Ким родила их с Крисом ребенка. И желая, что бы у мальчика была лучшая жизнь, она убивает себя. Делает она это для того, что бы отправить мальчика к его родному отцу в Америку.
Такая печальная история развивается перед глазами зрителей. История создания этой трогательной истории интересна не меньше самого мюзикла. Как рассказывал один из авторов этой постановки Клод-Мишель Шонберг, идея о создании подобного произведения родилась у него после того, как в одной из газет он увидел фотографию женщины-вьетнамки с ее дочерью в аэропорту Хо Ши Мина (бываший Сайгон). История матери решившей пожертвовать своим счастьем ради счастья своей дочер, что бы она достигла лучшей жизни, глубоко запала в его душу. И тогда он и его друг и соавтор решили создать мюзикл со сходной тематикой.
В основу мюзикла легла не только трогательная и печальная история, но и вечное произведение Пуччини «Мадам Баттерфляй». Некоторые сюжетные линии и повороты были заимствованны у великого классика. Однако это нисколько не испортило «Мисс Сайгон». История любви между Западом и Востоком, стала основой этого произвдения и именно она покорила сердца людей, не только на Востоке, но и на Западе. И хотя сегодня этот мюзикл больше не ставят на театральных подмостках мира, его помнят и любят те кто видел эту историю любви собственными глазами.
Печальный и трогательный сюжет, прекрасная музыка, все это сделало «Мисс Сайгон» одним из самых ярких, запоминающихся, любимых и знаменитых мюзиклов, не только своего времени, но и нашего.
Спонсор публикации: alenakravets.ru
Она поет и играет на музыкальных инструментах. Еще снимается в кино и выступает на гастролях. Она красива и талантлива. На этом сайте можно прочитать статьи и новости про Алену Кравец.
- Информация о материале
Ни для кого не секрет, что театральные постановки не редко ставятся не по оригинальному сценарию, а становятся адаптацией литературного аналога. Одной из таких постановок стал мюзикл «Отверженные».
Этот мюзикл впервые был поставлен в 1980-м году. Но до настоящего успеха тогда было еще далеко, ведь тогда Парижанам была представлена лишь сценическая версия на основе концепт-версии мюзикла. Словом до настоящего триумфа было не так близко.
О чем сюжет мюзикла знают все. В основе этой постановки лежит бессмертное классическое произвдение Виктора Гюго под названием «Отверженные». Несмотря на то, что в мюзикле конечно же есть небольшие расхождения с оригиналом, именно этот мюзикл считается одной из самых удачных адаптаций «Отверженных», на театральных подмостках.
Несмотря на то, что впервые «Отверженные» как мюзикл появился в театрах в 1980-м году, как мы уже говорили, до настоящего успеха было довольно далеко. Ведь для того, что бы создать мюзикл такого размаха, как «Отверженные», недостаточно простого энтузиазма. И в 1982-м году Петер Фарго, концепт-альбом «Отверженных», на которого произвел большое впечатление, обратил внимание Камерона Макинтоша на этот мюзикл. И Камерон Макинтош оказался именно тем, кто смог поставить шоу соответствующего размаха. Над адаптацией текстов и музыкой работали лучшие мастера своего дела.
И в конечном итоге в 1985-м году на театральных подмостках «Барбикана», состоялась премьера новой версии «Отверженных», именно эта версия и стала самой узнаваемой и любимой. Сегодня, благодаря видео подборкам «Отверженных» знают и любят все, несмотря на то, что сегодня этот мюзикл не ставят на театральных подмостках.
Однако для всех любителей этого мюзикла Тому Хупер приготовил подарок. В прошлом году на экраны вышел фильм под названием «Отверженные». Конечно можно было бы предположить, что это экранизация романа Виктора Гюго, и отчасти так оно и есть. Однако теперь этот мюзикл будет жить и в кино, потому, что Том Хупер снял киноверсию этого прекрасного мюзикла.
А нам остается лишь наслаждаться прекрасной музыкой и этой невероятно красивого произведения искусства.
- Информация о материале
Нередко случается так, что литературные произведение обретают новую жизнь на экранах телевизоров и кинотеатров и театральных подмостках. История современного искусства помнит немало таких случаев. Одним из самых ярких примеров тому служит мюзикл «Призрак оперы».
О чем этот мюзикл? Этот мюзикл в первую очередь о любви. В центре повествования молодая певица по имени Кристина Дааэ. По началу девушка выступает лишь в кардебалете, однако со временем, благодаря помощи своего таинственного покровителя, девушка получает возможность стать настоящей звездой оперного театра.
Парижский оперный театр во времена расцвета Кристины Дааэ переживает не лучшие времена. Его покупает новый владелец, который ничего не знает о мрачных тайнах этого театра. Дело в том, что в этом оперном театре, живет призрак. И этот призрак пользуется неограниченной властью над всем, что происходит в театре.
Не обошлось в этом произведении и без любовного треугольника, ведь призрак не спроста обучал юную Кристину всем тонкостям вокала, было очевидно, что он к ней неравнодушен. Так же неравнодушным к ней оказался и новый владелец театра, богатый красавец по имени Рауль. Кого выберет Кристина? Как она поступит?
Этот мюзикл обрел небывалую популярность и до сих пор пользуется успехом и любовью публики. Мистичная, таинственная, полная загадок история любви пришлась по вкусу, как бывалым театралам, так и среднему зрителю.
Наверняка сегодня многие знают о том, что в основу этого мюзикла легло литературное произведение Гастона Леру с одноименным названием, рассказывающая трогательную, но в то же время мрачную историю музыкального гения живущего в подвале Парижской оперы. Роман «Призрак оперы», претерпел множество экранизаций, некоторые были довольно успешными, а некоторые наоборот, но все же эта история не давала покоя многим режиссерам. Однако подлинную славу этот роман стал обретать, когда на него обратил свое внимание великий мастер мюзиклов Эндрю Ллойд Уэббер. Именно его мюзикл вошел в историю.
Постановка «Призрак оперы», композитором, которой стал Эндрю Ллойд Уэббер, с большим аншлагом шла по всему миру. И по сей день, говоря о произведении «Призрак оперы», на ум большинству людей приходит не роман, и не одна из экранизаций романа, а именно мюзикл созданный Эндрю Ллойдом Уэббером и Чальзом Хартом.
Правильно переданное романтично-мрачное настроение, прекрасное музыкальное сопровождение сделали этот мюзикл одним из самых любимых и узнаваемых в истории этого жанра.
- Информация о материале
Сегодня немного найдется людей, которые бы не знали о мюзикле «Звуки музыки». О чем этот мюзикл знают все. В далекие 1930-е годы, когда Европа была охвачена второй мировой войной, в горном монастыре жила монашка по имени Мария. Она никак не могла избавиться от мирских привычек, одной из которых была прогулка по горам. Монахини, понимали, что она еще не вполне готова, посвятить себя Богу, и в назидание она была отправлена гувернанткой в дом офицера фон Траппа.
Мария привязалась к детям, очень их полюбила, а вскоре поняла, что любит и их отца. Однако, в один прекрасный день, офицер фон Трапп привозит в дом женщину по имени Эльза, которая должна стать его женой, дети не в восторге, а Мария должна вернуться в монастырь. Однако не всегда все происходит так как мы того хотим или как должно быть.
Таково краткое описание этого мюзикла, который известен сегодня довольно большому количеству людей. Однако мало кто знает, что у этого мюзикла, была очень странная, даже можно сказать запутанная история.
Началась она с того, что в Америку, спасаясь от нацистского режима бежала семья фон Трапп. Семья оказалась весьма музыкальной и скоро создала, а позже и прославилась своим семейным музыкальным коллективом. История их семьи была написана Марией фон Трапп, книга носила название «The story of the Trapp family». Вскоре по книге сняли фильм. Правда не в Америкие,а в Германии, который так и назывался «Die Trapp familie». Этот фильм пользовался большой популярностью. Настолько большой, что в 1958 году американские сценаристы Ховард Линдсей и Рассел Круз, взялись за адаптацию этого фильма для театрального мюзикла. Главную роль в этой постановке должна была сыграть Мэри Мартин. По началу планировалась использовать в мюзикле оригинальную музыку «Trapp family singers». Однако Мэри очень хотела исполнить, хотя бы одну песню написанную для нее. И тогда было принято решение написать оригинальную музыку к этой постановке. Именно так и появились первые «Звуки музыки». Постановка оказалась весьма успешной.
В 1965 году вышел фильм под названием «Звуки музыки». История этого фильма не менее запутанная чем история самого мюзилка, но о ней мы поговорим в следующий раз. Итак в 1965 году на экраны выходит фильм «Звуки музыки», сюжет этого фильма едва ли имел отношение к подлинной истории семьи фон Трапп, однако именно эта версия мюзикла и в кино и на сцене, обрела особую славу и популярность. Описание его вы могли прочитатьв начале этой статьи. Галвные роли в котором исполнили Джули Эндрюс и Кристофер Пламмер. Фильм не только оказался весьма популярным и снискал любовь зрителей, но и спас компанию «20-й век фокс», от банкротства. И вновь, киномюзикл, привлек внимание театралов.
Несмотря на то, что сюжет киномюзикла «Звуки музыки», сильно отличается от того, что было в жизни, этот мюзикл любят и ставят до сих пор. И в этом нет ничего удивительного, ведь красивая история любви, с красивым музыкальным сопровождением, всегда будет пользоваться успехом и популярностью и «Звуки музыки», тому еще одно доказательство.
Спонсор публикации: shanson-goda.ru
Многочисленные ряды любителей шансона имеют возможность посетить церемонию награждения "Шансон года" не канун новогодних праздников, а в более свободные и более теплое время - в марте. На этом сайте можно ознакомится с самой церемонией и с событиями предшествующими ему.
- Информация о материале
Мюзиклы совершенно незаметно вошли в нашу жизнь. И в этом нет ничего удивительного, ведь на самом деле, мюзиклы – это настоящая находка, для тех кто любит театр, кино и музыку. Несмотря на свой довольно молодой «возраст», в жанре мюзикл, уже есть свои легенды и классические постановки. Одной из таких постановок является мюзикл «Кошки».
О чем этот мюзикл? Эта постановка является музыкальной вариацией по книге детских стихотворений под названием «Популярная наука о кошках, написанная старым опоссумом». В этой книжке рассказывается о той жизни кошек, о которой не подозревает ни один человек.
Все начинается на помойке, где собирается клан кошек называющих себя «jellicle cats». Чего ради они собрались в столь позднее время да еще и в таком месте? Ответ прост они ждут появления появления особого гостя по имени Старик Дьтерономи, которому пердстоит выбрать ту единственную кошку, которая отправится в кошачий рай под названием «Слой Хевисайда».
Из этого мюзикла мы узнаем не только о том, что у кошек девять жзиней, мы так же узнаем, что они обладают тремя именами, и что у них есть тайная жизнь, о которой люди не имеют ни малейшего представления.
Несомтря на столь казалось бы непримечательное название, эта постановка пользовалась огромным успехом. Этот мюзикл шел по театральным подмосткам более двадцати лет. Несмотря на то, что его премьера состоялась аж в 1980 году его любят и помнят и по сей день.
В этом нет ничего удивительного. Легкая и в то же время довольно близкая к классическому стилю музыка, погружает нас в совершенно иной мир, мир в котором много кошек.
Написанное Эндрю Ллойдом Уэббером прекрасное либретто, стал не только одним из самых любимых мюзиклов нескольких поколений, но и признанной классикой в этом жанре. Сегодня немного найдется людей, которые зная о мюзиклах не знали бы о «Кошках».
Кто бы мог подумать о том, что наука старого опоссума, найдет свое бессмертие именно в жанре мюзикл, и на театральных подмостках всего мира.
Несмотря на то, что сегодня этот мюзикл уже не ставят втеатрах, народная любовь к этому мюзиклу не остывает до сих пор. Еще бы. Ведь всем интересно узнать «Популярную науку о кошках написанную страым опоссумом», а проще говоря узнать всю правду о «Кошках».
Спонсор публикации: lacrimosa.com.ua
В редкий день музыкальные новости не пополняются информацией о событиях в мире хард-рока и тяжелого металла. Ярким представителем этого направления в Украине является группа Lacrimosa. На на этом сайте фан-клуба группы можно узнать о новостях этого коллектива и напрвления музыки в целом.
- Информация о материале
Прослушивая любимые музыкальные композиции, вряд ли кто задумывается, в каком формате записана музыка. Именно от формата зависит качество звучания и количество треков, которые поместятся в память нашего музыкального плеера, планшета, ноутбука или смартфона.
Благодаря музыкальным цифровым форматам и сайтам с набором музыкальных треков, у нас появилась возможность слушать музыку онлайн и скачивать понравившуюся песню, а не целые альбомы. Это удобно, так как частенько из всего альбома нравится всего пару композиций и нет смысла тратить время на закачку всего музыкального архива. Повсеместное использование цифровых форматов существенно облегчила жизнь всем без исключения меломанам. Цифровой формат музыки доступен в интернете и без труда переносится с одного устройства на другое.
На сегодняшний день распространены четыре основных музыкальных формата. Чаще мы пользуемся форматами Mp3 и WMA.
- Mp3 - самый популярный формат, который дает возможность хранить большое количество музыки на различных электронных носителях. У данного формата есть существенный минус - уменьшение размера файла достигается за счет ухудшения качества звука.
- WMA. Этот формат очень похож на Мр3 и также сжимает музыкальные файлы с утратой качества звука.
- AAC - это формат, разработанный Apple и получил он наибольшую популярность благодаря iTunes Store, так как там песни передаются именно в этом формате.
- FLAC - это самый предпочтительный формат. Он сжимает файл, сохраняя качество звука формата WAV. Формат FLAC занимает места больше, чем mp3, поэтому, что на носитель поместится меньше музыки.
Какой выбрать формат, зависит только от вас. Если хотите более чистого звука, то формат FLAC. Если вас не волнует качество звука, то любой из вышеперечисленный форматов подойдет.
Спонсор публикации: art-complex.ru
В клубы мы ходим именно для того, чтобы послушать музыку и потанцевать. Поэтому очень важно правильно подобрать акустические системы для клуба, бара, театра и концертной площадки. Сделать это можно в интрнет-магазине art-complex.
- Информация о материале
Любители музыки прошлого столетия могут позавидовать сегодняшним меломанам. Представителям нынешнего века доступны как огромное разнообразие разных жанров и музыкальных направлений, таки и современные технологии, и доступность контента. Однако бывают ситуации, когда даже современные меломаны вынуждены не один час искать музыку, которая вызывает определенный интерес на просторах Всемирной паутины. А это не всегда возможно, если учесть современный ритм жизни. Для меломанов сегодня созданы музыкальные поисковые системы.
Современная музыка поражает воображение разнообразием своих стилей и направлений, однако еще больше удивляют своими музыкальными пристрастиями сами сегодняшние слушатели. Меломаны настоящего времени слушают абсолютно разную музыку, например, в плеере одного человека можно встретить не только популярный ныне рэп или R&B, но популярные новинки современной эстрады, а порой и новые аранжировки известных классических произведений. Учитывая такое разнообразие вкусов, довольно сложно найти все любимые мелодии в рамках какого-то одного ресурса. Музыкальные поисковые системы приходят на выручку, они систематизируют все музыкальные интернет-порталы в общую базу. Поэтому любой пользователь может без труда и многочасовых бдений за компьютером скачать все, что пожелает – музыку совершенно разных стилей и жанров.
Сегодня не часто можно увидеть на телевидении или послушать на FM-волнах разнообразные музыкальные жанры, часто можно слышать только песни какого-либо определенного формата и треки, которые имеют бешеную популярность. А интернет предоставляет неограниченные возможности, здесь можно отыскать творчество молодых композиторов и поэтов, следить за новостями, которые происходят в определенных музыкальных кругах.
Сегодня многие популярные исполнители выкладывают в Сеть свои работы, это говорит об их желании шагать в ногу со временем, быть ближе к поклонникам, дарить им свое творчество. Хотя иногда здесь может угадываться некая завуалированная коммерческая выгода.
Спонсор публикации: xage.ru
Сегодня практически каждый пользователь интернета знает, что представляют собой подражания Гарлем шейку, этой немного странной пляске австралийских подростков. Он покорил вершину популярности, более того не желает ее покидать, набирая миллионы просмотров. «Гарлем-шейк» в переводе означает «гарлемская встряска», первыми ролик сняли пять подростков из Австралии, которым нечем было заняться, в качестве особых примет популярного танца можно отметить шлем для езды на мотоцикле, музыкальную композицию в исполнении Baauer - Harlem Shake. Странный танец придумали не сами австралийские парни, он родился в Нью-Йорке в семидесятых годах прошлого столетия.
- Информация о материале
Многие автомобилисты стремятся к тому, чтобы оборудовать своего железного коня по последнему слову техники – хорошей акустической системой для создания качественного и эффектного звучания. Как и к любому виду тюнинга автомобиля к этому вопросу необходимо подойти со всей ответственностью и серьезностью. Не стоит забывать о том, что очень часто именно музыка становится причиной ДТП. По мнению многих специалистов, музыка, которая громко звучит из акустических систем, отвлекает водителя и снижает концентрацию внимания. Вспомнить хотя бы первые уроки вождения, первый опыт управления автомобилем. Когда необходимо сосредоточить внимание на обстановке на дороге, отвлекает все что угодно – разговоры пассажиров, мобильный телефон и музыка. Музыка, которая звучит чересчур громко, а ее эффект усиливают активные ритмы, может сослужить плохую службу водителю, потому что она не всегда оказывает положительное влияние на его психологическое состояние.
Однако, если Вы все же решились установить акустику в автомобиль, то машину необходимо предварительно подготовить. В первую очередь необходимо правильно выполнить вибро- и шумоизоляцию салона, которая поможет не только создать в салоне тишину, но и избавит от посторонних звуков. Качественно проведенные работы обеспечат более объемный и глубокий звук, музыка не будет выходить за пределы салона, создавая хорошее звучание. После этого необходимо приступить к выбору акустической системы, на звук будут влиять не только динамики, но и сама автомагнитола.
Музыка в автомобиле является особым выражением индивидуальности его владельца, подбор акустической системы индивидуален и производится на вкус и на слух автовладельца. Для некоторых басы сабвуфера покажутся не такими мощными, как хотелось бы, для кого-то они могут показаться излишними. Главное, о чем следует помнить водителям - это безопасность. Автомобилисты должны четко понимать свою ответственность на дороге не подвергать опасности свою жизнь и жизнь окружающих людей.
- Информация о материале
На данный момент во всем мире, выпускается все больше новых хитов, которые тут же становятся известны. Многие исполнители стали известны благодаря хитам, которые покоряют весь мир в пример можно привести корейского исполнителя PSY с его хитом «Gangnam style» в считанные дни его трек разлетелся по всему миру, по всем социальным сетям, и стоит отметить, что клип к данному хиту стал рекордсменом по просмотрам на видеохостинге YouTube. И так множество исполнителей стали известнее благодаря своим песням, которые нравятся практически всем. Новая музыка продолжает появляться и в 2013 году. Различные знаменитые диджеи продолжают радовать нас своими треками, выпуская с каждым разом все более лучший трек. Некоторые исполнители делают из старых и забытых песен хиты, особенно в России, многие улучшают старые хиты 80-ых 90-ых годов, превращая их в новые молодежные новинки.
В 2013 году более известными направлениями стали рок, реп, шансон. Менее известной становится клубная музыка, сейчас ее в основном используют в клубах, на дискотеках, где молодежи нет особой разницы, под какую музыку танцевать. Музыкальные новинки 2013 года, уже сейчас становятся известны особенно в России, стоит отметить, что песни наших отечественных исполнителей также становятся известными.
С каждым годом на Евровидении наша страна показывает хорошие результаты и в прошлом году «Бурановские Бабушки» показали хороший результат, принеся нашей стране 2 место. Всему миру пришлась по вкусу песня наших пожилых исполнителей. В свои годы наши исполнительницы показали просто отличный результат, понравившись всему миру.
С каждым днем в мире выпускается все больше новых песен, некоторые из которых приобретают знаменитость по всему миру. Также стоит отметить, что на данный момент появляется все больше новых музыкальных направлений, которые также многим нравятся, на данный момент электронная музыка, dubstep, являются на пике своей популярности.
- Информация о материале
Музыка, которая отличается позитивным настроем, способна создавать приятную и бодрую атмосферу. Особенно это актуально для того, чтобы провести приятную и непринужденную встречу со своими друзьями в ресторане или в кафе. Правильно подобранный музыкальный фон, создаст уникальную атмосферу в заведении, подчеркнет его стиль. Хорошая музыка заставит время пройти совершенно незаметно и поможет завязать непринужденное общение. Более того, грамотно подобранный музыкальный фон в заведении, останется в памяти посетителей, будет ассоциироваться с приятно проведенным временем.
Музыкальное оформление кафе и ресторанов следует выбирать в соответствии с форматом того или иного заведения. Правильно составленный плейлист, дополнительные услуги, к примеру, доставка цветов, дизайнерское оформление, тип кухни подчеркнет индивидуальность заведения, его особый оригинальный стиль. Создавая приятную атмосферу для времяпрепровождения, стоит помнить, что фоновое звучание не должно отвлекать посетителей от общения и приема пищи. Плейлист должен быть составлен преимущественно из спокойных и мелодичных музыкальных композиций, которые располагают к отдыху.
Большой ошибкой для заведений подобного типа будет включать танцевальную музыку, которая является в настоящий момент актуальной и пользуется большой популярность в клубах. Она точно не будет пользоваться успехом в ресторанах и кафе, куда люди приходят пообщаться и отдохнуть. Не стоит превращать место для размеренного и спокойного отдыха в шумную дискотеку, это может просто отпугнуть большинство посетителей, которые будут лишены поговорить с друзьями или провести переговоры с партнерами по бизнесу.
Самым оптимальным вариантом для фоновой музыки кафе и ресторанов станет жанр downtempo, сюда входят такие музыкальные стили как lounge, acid jazz, easy listening. Такая музыка прекрасно подойдет для использования в качестве фоновой музыки ресторанов и кафе, более того она будет отлично соответствовать имиджу заведения. Если подобные эксперименты с музыкой не подойдут, то чтобы выделиться из числа аналогичных заведений можно использовать другие стили, например классическую музыку.
- Информация о материале
На Карибских островах расположился удивительный остров, название которому Ямайка. Многие века этот маленький клочок земли был заселен пиратами и чернокожими рабами, а город Порт Роял прославился как один из самых «грешны» городов на всей земле. Ямайские жители вели размеренную и неторопливую жизнь – они пили знаменитый ямайский ром и слушали и исполняли регги. Популярная ямайская музыка появилась в шестидесятые годы прошлого столетия, часто название музыкального направления – регги, употребляется как название всей музыки Ямайки.
Возникший новый музыкальный стиль, стал необычайно популярным. История возникновения этого стиля довольно банальна. Жители острова ловили волны американского радио, слушали музыкальные композиции известных исполнителей, им так понравилась эта музыка, что ее решено было нести в массы. Однако за неимением нот, музыка подбиралась исключительно на слух и разумеется, довольно сильно отличалась от оригинального исполнения. Многие детали были упущены из виду, а вместо них были вставлены традиционные ямайские поп-композиции. При этом музыканты никогда не упускали возможности вставить, что-нибудь «этакое». Если говорить конкретно, то корни ямайской музыки уходят в стиль ритм-энд-блюз. Этот стиль был очень близок жителям острова, среди которых было много потомков чернокожих рабов. Так, смешение разных традиций и стилей, родили нечто интересное - регии. Этот стиль отличается своей расслабленностью, гармоничностью, в ней есть что-то духовное.
Регги полюбили во всем мире, а познакомил с этой музыкой Боб Марли, ставший звездой мирового масштаба. Жизнелюбие и энергичность музыки в совокупности с размеренностью и неспешностью, ритмичность музыки стала постепенно изменяться. На смену приходит быстрота и экспрессия, в случае медленных композиций – расслабленность. Ритмы регги начали свое движение по миру, стоит отметить, что идеи этой музыки упали на благодатную почву, в то время были крайне популярны идеи пацифизма. Именно шестидесятые годы прошлого века звучат под лозунгом – «Мир, равенство, свобода, братство».
Спонсор публикации: rookee.ru
Большинство специалистов полагают, что seo продвижение сайтов в Яндекс являются одной из самых важных составляющих для ведения грамотной рекламы бизнеса. Возникновение такого способа продвижения как использование автоматических систем, позволяет быстро выводить сайты на лидирующие позиции. Для того, чтобы продвигать сайт в автоматическом режиме, необходимо завести рекламную кампанию, остальную работу возьмут на себя программы для раскрутки сайтов. Сегодня автоматические способы продвижения стали весьма популярны на рынке seo.
- Информация о материале
Каждый день сотни потенциальных покупателей посещают магазины музыкальных товаров. Некоторые присматриваются к струнам для гитары, кто-то покупает себе первый в жизни музыкальный инструмент, а некоторые решились наконец-то на покупку новой музыкальной установки. Сегодня музыкальные магазины представлены в большом количестве, ведь кроме музыкантов сюда приходят и любители музыки, а порой покупки совершают группы, музыкальные школы или ансамбли, а также другие организации. Покупатели по достоинству оценят музыкальный магазин в Санкт-Петербурге, здесь можно приобрести товар не только тот, который имеется в наличии, но и под заказ. Магазины по продаже музыкальных товаров предлагают вниманию покупателей кроме огромного ассортимента музыкальных инструментов, аксессуары к ним, чехлы, наклейки и ремни. В большом ассортименте представлено дополнительное оборудование, в частности микрофоны, кабели, удлинители, стойки и много другое. На показ магазинов всегда в широком ассортименте имеется музыкальная литература, которая включает в себя самоучители по музыке, учебники, издания об истории музыке, об известных музыкальных деятелях.
Современные магазины сегодня уже совсем не те, что были некоторое время назад, они шагнули далеко вперед. Появилось много современных инструментов и оборудования, которое выполнено с учетом всех новейших технологий. В продаже можно найти самые разнообразные усилители, оборудование для ди-джеев, световое и звуковое оборудование для проведения дискотек. Покупатели в таких магазинах – обычные люди, а не только профессиональные музыканты.
Главная особенность современных магазинов, это то, что все инструменты и оборудование располагается на открытом пространстве. Потенциальные покупатели могут не только рассматривать товары, но и опробовать их. Как правило, в магазинах для этого оборудуются специальные звукоизолирующие помещения. Обычно ассортимент товаров в магазинах зависит от моды на качество, однако часто можно встретить такие инструменты, которые пользуются огромным спросом уже много десятков лет. Кроме этого, в продаже есть и редкие этнические инструменты, если их нет в свободной продаже, то всегда можно оформить заказ.
- Информация о материале
Каждый из нас любит смотреть мультфильмы, причем это любят делать все независимо от того, сколько лет человеку. Смешные и добрые, трогательные и грустные – они не оставляют равнодушными никого, ни взрослых, ни малышей. Если обратить внимание на музыкальную сторону мультипликации, то можно заметить, что во многих мультфильмах можно слышать классическую музыку. Иногда некоторые зрители даже не могут догадаться, что это классика. Сегодня в интернете можно не только найти примеры классической музыки в мультипликации, но и советские мультфильмы. Как правило, музыка является лишь вспомогательным тоном для основного действия. Однако есть большое количество мультфильмов, где именно классическая музыка предстает пред зрителем во всем своем великолепии, выступая в роли действующего лица, а порой и главного персонажа.
Один из самых известным и любимым всеми мультфильм – «Щелкунчик». Этот уникальный мультфильм стал своеобразным сочетанием драмы, сказки и потрясающей музыки великого композитора Петра Ильича Чайковского, причем музыка использованная в мультипликационном фильме, не только из балета «Щелкунчик», но из «Лебединого озера» и «Спящей красавицы». Этот мультфильм по праву можно считать бриллиантом отечественной мультипликации.
В мультфильмах довольно широко представлена опера, однако здесь все не очень просто. В отличие от произведений инструментального жанра, которая при грамотной подаче понятна всей зрительской аудитории, опера рассчитана на аудиторию постарше. Ведь здесь можно наблюдать сюжеты как драматические и трагические, так и любовные. Другой сложный момент, который возникает с этим жанром музыкального искусства – практически нет полнометражных мультипликационных фильмов по опере. Один фильм, который длится в среднем около получаса, не может раскрыть полностью ни сюжета, ни музыки. Еще один барьер – язык, большая часть оперных мультипликационных фильмов на иностранном языке, поэтому мультик может просто потерять смысл.
Чувство прекрасного нужно прививать ребенку в самом раннем возрасте, а музыкальные мультфильмы помогут в этом.
- Информация о материале
Собираясь в дальнюю поездку, многих начинает волновать вопрос – какую музыку послушать в дороге? Ведь ничто так не сможет украсить путешествие или обычную поездку на лоно природы как хорошая компания друзей и отличная музыка. Причем если эти два компонента будут в совокупности, то остальное уже может не иметь значения. Но – не всегда. К примеру, можно отправиться всей компанией на рыбалку. Хорошая музыка, лучшие друзья, предстоящий улов и само собой спиннинговые удилища, разработанные в нашей стране, а выполненные из японского и корейского сырья высшего качества. С таким снаряжением и соответствующей прикормкой, рыбалка станет не только приятным и веселым времяпрепровождением, но и весьма практичным занятием. Свежевыловленная рыба, станет одним из самых пикантных и вкусных угощений на природе.
Уезжая из шумного и пыльного города просто отдохнуть или порыбачить, люди удовлетворяют свое естественное желание уединиться, побыть наедине с природой и самим собой. Послушать звуки природы, ее легкое звучание и свое собственное дыхание. В царстве природы с ее удивительными звуками, царит спокойствие и гармония. Такая возможность может представиться не всегда, но иногда людям не хватает именно этого.
Стоит заметить, что расслабляющую музыку можно прослушивать находясь дома. Звуки природы позволяют человеку достичь гармонии с окружающим миром, прийти к согласию с самим собой, снять ощущения стресса и тревоги, хотя бы на время отвлечься от повседневной суеты и забот.
Стоит заметить, что колебания барабанной перепонки человека – одна тысяча Гц, этой же частотой обладают и самые приятные для людей звуки, к примеру шум леса или океана.
Пение птиц, журчание ручьев, шум океана в совокупности с красивой и спокойной музыкой, рекомендованы врачами всего мира. Специалисты отмечают, что музыка является одним из лучших средств для борьбы со стрессами и нервным перенапряжением. Музыка, которая написана на основе природных звуков, позволяет человеку расслабиться, почувствовать себя умиротворенным.
- Информация о материале
Когда речь заходит о театральной музыке, большинство имеют в виду музыкальные композиции, которые существуют в спектаклях. Музыка становится естественной потребностью, она является органической частью целого, музыка – это внутренняя стихия. Театральная музыка представляет собой нечто особое, которое ничего не теряет когда звучит в обслуживании постановок, но вместе с тем, вбирает в себя новое. Насладится волшебной силой театральной музыки, купить билеты в Большой и можно с уверенность рассчитывать на чудо. Ведь театры являются эталоном искусства, здесь работают талантливые артисты, музыканты, режиссеры. Недаром говорят, что это заведение является синтезом искусств разных видов. Самый главный и величайший из театров страны – Большой, где каждое выступление становится проявлением настоящего искусства и божественной красоты.
Музыка в театре не только не теряет своего отношения к музыкальному искусству, она является частью театрального искусства. Она подчинена и логике истинно музыкального развития и законам построения спектакля. Музыка в театральных постановках важна не столько своей ценностью, сколько ценностью действия, данного для нее. Иногда бывает, что определенный номер театральной музыки не обладает какими-либо музыкальными достоинствами. Однако если она написана для определенной постановки, в совокупности с блестящей игрой артистов, музыка производит на зрителей неизгладимое впечатление.
Музыкальное сопровождение к театральным постановкам создается в тесном взаимодействии сразу нескольких людей, это и режиссер, и художник, и исполнители. Стоит заметить, что если художник создал зрительные образы, которые восхищают зрителей, слуховые образы нередко могут не встретить должной зрительской реакции.
Данный момент вполне можно объяснить. Музыка театра должна стать незаметной участницей спектакля, создать общую тональность постановки, звучание ее драматурги и красоты. Тем ярче и непосредственнее будет степень воздействия музыки на зрителя.